Platforms Project 2018

INDEPENDENT ART FAIR

 

Εγκαίνια: Πέμπτη 17 Μαΐου 2018, 19:00

800Χ600thumb 

 «Platforms Project 2018»

To Platforms Project 2018 θα παρουσιαστεί και θα λειτουργήσει φέτος, από τις 17 έως τις 20 Μαΐου 2018 στον Εκθεσιακό χώρο «Νίκος Κεσσανλής» της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (Πειραιώς 256, TK 182 35 Αγ. Ιωάννης Ρέντης), με ένα πλούσιο και πολύπλευρο πρόγραμμα ομιλιών, βίντεο και περφόρμανς από τις συμμετέχουσες ομάδες.

Ως κατεξοχήν “φυτώριο” των νέων καλλιτεχνών όπου ο πειραματισμός, η έρευνα αλλά και η διαμόρφωση καλλιτεχνικής ταυτότητας είναι το συνεχές ζητούμενο, ο εκθεσιακός χώρος της ΑΣΚΤ αποτελεί την ιδανική επιλογή για το Platforms Project στόχος του οποίου είναι η παρουσίαση της ανεξάρτητης καλλιτεχνικής σκηνής όπως αυτή εκφράζεται μέσα από ομαδικές πρωτοβουλίες καλλιτεχνών. Στη διεύθυνση του πρότζεκτ είναι η Άρτεμις Ποταμιάνου και ο Μιχάλης Αργυρού. Την καλλιτεχνική επιμέλεια του Platforms Project 2018 έχει η Άρτεμις Ποταμιάνου.

 

To Platforms Project παρουσιάζεται φέτος για έκτη συνεχόμενη χρονιά και έχει ως αντικείμενο την ενδεικτική χαρτογράφηση της εικαστικής δράσης, όπως αυτή παράγεται σήμερα στα πλαίσια ομαδικών πρωτοβουλιών νέων καλλιτεχνών στο διεθνές περιβάλλον της τέχνης, με την από κοινού αναζήτηση λύσεων σε σύγχρονα εικαστικά ερωτήματα. 

 

Μετά από την πετυχημένη περσινή έκδοση του “Platforms Project – Independent Art Fair 2017”  που παρουσιάστηκαν 42 πλατφόρμες από 17 χώρες και έδωσε τη δυνατότητα σε χιλιάδες θεατές να έρθουν σε επαφή με την ανεξάρτητη σκηνή και τις ομάδες καλλιτεχνών, το Platforms Project 2018 θα αποτελέσει την μεγαλύτερη συνάντηση συλλογικοτήτων-πλατφορμών απ' όλες τις προηγούμενες χρονιές. Μετά από την λήψη εκατοντάδων αιτήσεων από 24 χώρες στο ανοιχτό διαδικτυακό κάλεσμα, στο Platforms Project 2018 θα συμμετέχουν 56 πλατφόρμες από 17 χώρες, 41 πόλεις και με περισσότερους από 600 καλλιτέχνες, δημιουργώντας ένα παγκόσμιο network. 

 

 

Στο  Platforms Project 2018 θα παρουσιαστούν 56 πλατφόρμες-ομάδες καλλιτεχνών από 17 χώρες:

 

24hrs Project (Ελβετία), AC Institute, NYC ( ΗΠΑ), AKA x UAS ( Καναδάς), ALISN & Darling Pearls & Co ( Μ.Βρετανία), ARTIA GALLERY ( Ελλάδα), Αυτοβιογραφικά Συστήματα / Autobiographical Systems (Ελλάδα), Bcademie ( Ολλανδία), BEASTON Projects (Μ.Βρετανία), Binary art group (Κύπρος), Bureau d'Art et de Recherche ( Γαλλία), Candyland (Σουηδία), CAT project & cult story makers (Ελλάδα), Come alone don't call cops ( Ελλάδα & Γαλλία), Concrete Artifacts (Μ. Βρετανία), CUBE ART EDITIONS (Ελλάδα),DAILY TEMPORARY (Σουηδία), DAS ESSZIMMER – space for art+ (Γερμανία), DIENSTGEBÄUDE Art Space Zurich (Ελβετία), Ed Video (Καναδάς), EN FLO (Ελλάδα), EX-MÊKH (Ολλανδία), fragment S (Σουηδία), Fronteer (Μ. Βρετανία), Future Scenarios (Ολλανδία & Ελλάδα), Gallery ABC ( Ρωσία), Ύλη[matter]HYLE (Ελλάδα), IDI Galleri (Σουηδία), International Fine Arts Consortium / IFAC Arts ( ΗΠΑ), IS-projects (Ολλανδία), kunstenaarsinitiatief |elders (Ολλανδία), Kunsthalle Graz (Αυστρία), LaLa Art Group (Ελλάδα), Library Gallery (Καναδάς), MATERIALIZED (Ελλάδα), METAPOLIS (Ελλάδα), Museum of Contemporary Cuts (ΗΠΑ), MUU Gallery (Φιλανδία), Ordinary beds, approaching the poetry through visual arts (Ελλάδα), ORIZONTAS GEGONOTON (Ελλάδα), Ormston House (Ιρλανδία), Post (Ελλάδα), RAMDOM (Ιταλία), ROSALUX (Γερμανία), SCOTTY (Γερμανία), Snehta Residency (Ελλάδα), space52 (Ελλάδα), SYN+ERGASIA (Ελλάδα), Tehnopaignion art group (Ελλάδα), THE M{}ESUM (Γερμανία), THE MILENA PRINCIPLE (Βέλγιο), The museum of forgetting (Σουηδία),transformer (ΗΠΑ), Underground Space Station (Καναδάς), VITAL SPACE (Ελλάδα), WATER: CASUS BELLI (Ελλάδα),YAFCA (Yearn to Abstract Form Cube Analysis) (Ελλάδα)

 

Επιδίωξη του Platforms Project είναι να αποτελέσει τον πυρήνα δημιουργίας και καταγραφής των πρωτοποριακών τάσεων στη τέχνη και την ανάπτυξη σχέσεων μεταξύ των πλατφορμών. Έτσι το Platforms Project έχει δημιουργήσει μέσα στα έξι χρόνια λειτουργίας του, ένα παγκόσμιο network από ανεξάρτητες καλλιτεχνικές ομάδες και χώρους σε άμεση επικοινωνία μεταξύ τους.
 Παράλληλα με την παρουσίαση της έκθεσης του Platforms Project 2018, θα πραγματοποιηθούν σειρά ημερίδων, παρουσιάσεων, περφόρμανς και workshops. Το Platforms Project δεν αποτελεί μια απρόσωπη εκδήλωση αλλά μια εικαστική κοινότητα γεμάτη ενέργεια, φρεσκάδα, δίνοντας χρόνο και τόπο παρουσίασης σε μία εναλλακτική τέχνη που δεν θα μπορούσε να εκφραστεί αλλού. 

 

 

ΠΑΡΑΛΛΗΛΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ – PLATFORMS PROJECT 2018:

 

 

Πάρτι του Platforms Project 2018 – Πέμπτη 17 Μαΐου 2018:

 

Την Πέμπτη 17 Μαιου στις 23.00, το Platforms Project σας καλωσορίζει

σε ένα ανοιχτό πάρτι στο SAH (Δορυλαίου 10, Αθηνα, 11521) μετά την

εναρκτήρια εκδήλωση στον Εκθεσιακό χώρο "Νικος Κεσσανλής" της Α.Σ.Κ.Τ.

Οι μουσικές επιλογές από την παραγωγό Λιάνα Μαστάθη (pepper 96,6).

Καλεσμένοι είναι οι καλλιτέχνες των Platforms Project αλλά και όλο το

φιλότεχνο κοινό.

 

 

 

 

 

ΟΜΙΛΙΕΣ

 

Παρασκευή 18 Μαΐου 2018:

 

 

18:00-18:45  Ramdom, Extreme Land

Προβολή βίντεο και ομιλία των Paolo Mele και Luca Coclite, Ιδρυτών της πλατφόρμας Ramdom.

 

19:00-20:00 Προσωρινή Ακαδημία Τεχνών, ένα υβρίδιο καλλιτεχνικής, επιμελητικής και θεωρητικής πρακτικής, μια πειραματική παρα-θεσμική δράση. 

Ομιλήτριες εκ μέρους της ΠΑΤ:

Ελπίδα Καραμπα, θεωρητικός τέχνης, επιμελήτρια

Δέσποινα Ζευκιλή, κριτικός τέχνης, διευθύντρια σύνταξης αθηνόραμα 

(Η ομιλία θα παρουσιάσει μια επιλογή των δράσεων της ΠΑΤ, εξετάζοντας πως μια μη-συλλογικότητα αναλαμβάνει την οργάνωση τοπικού λόγου για την σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή και την ιστορία της και ταυτόχρονα προτείνει νέες μεθοδολογίες καλλιτεχνικής πρακτικής και τακτικές προώθησης της.)

 

 

Σάββατο 19 Μαΐου 2018:

 

12:00 – 13.30 “Τέχνη και μνήμη ή, η Καταστροφή  των ξύλινων παλιών σκαφών στην Ελλάδα”

Συζήτηση οργανωμένη από την πλατφόρμα Ορίζοντα Γεγονότων

Ομιλητές:

Κώστας  Δαμιανίδης, Aρχιτέκτων και διδάκτωρ Ιστορίας της Ναυπηγικής

Φαίη Τζανετουλάκου, Ιστορικός Τέχνης

Νίκος Βλαβιανός, ναυπηγομαραγκός παραδοσιακής ναυπηγικής και μέλος  του ΠΡΩΤΕΑ 

Ντενί Γκάι, μικρομοντελιστής και μέλος της Παγκόσμιας Ένωσης Φίλων του Μουσείου του Παρισιού της Ναυτικής Κληρονομιάς  της Γαλλίας

 

15:00-16:30 Διημερίδας της AICA Ελλάς, «Οι μηχανισμοί Προώθησης Νέων Καλλιτεχνών»

Πρώτο μέρος: Διασυνδέσεις της διδασκαλίας στις Σχολές Καλών με το ευρύτερο κοινωνικό  καλλιτεχνικό περιβάλλον 

Χαιρετισμός: Άρτεμις Ποταμιάνου, Εικαστικός, Επιμελήτρια, Μέλος του Δ.Σ. της AICA Ελλάς, Οργάνωση και Διεύθυνση της Πλατφόρμας 2018

Ομιλητές:

Άγγελος Αντωνόπουλος, Καθηγητής και Κοσμήτωρ  της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών, Εικαστικός καλλιτέχνης

Δημήτρης Ζουρούδης, Αναπληρωτής Καθηγητής του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Εικαστικός καλλιτέχνης

Ευγένιος Ματθιόπουλος, Καθηγητής Ιστορίας Τέχνης, στο Τμήμα Ιστορίας-Αρχαιολογίας του Πανεπιστημίου Κρήτης, Πρόεδρος της Εταιρείας των Ελλήνων Ιστορικών Τέχνης

Νικήτας Χιωτίνης, Καθηγητής, Κοσμήτωρ Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών και Πολιτισμού Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής

Συντονισμός: Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Ομότιμος καθηγητής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, Πρόεδρος της AICA Hellas

 

17:00-18:00 Απονομή Βραβείου 2018 της Aica Hellas στον γλύπτη Τάκη

 

18:30-20:30 Διημερίδας της AICA Ελλάς, «Οι μηχανισμοί Προώθησης Νέων Καλλιτεχνών»

Δεύτερο μέρος: Η οπτική των νέων θεωρητικών και επιμελητών ως προς την προώθηση και ένταξη των νέων καλλιτεχνών στο σύγχρονο περιβάλλον

Ομιλητές:

Χριστόφορος Μαρίνος, Ιστορικός τέχνης, Επιμελητής εκθέσεων, πρώην Πρόεδρος της AICA Ελλάς

Μαρία Νικολακοπούλου, Επιμελήτρια εκθέσεων, Κριτικός Τέχνης

Χάρις Κανελλοπούλου, Ιστορικός τέχνης, Επιμελήτρια εκθέσεων

Ειρήνη Γερογιάννη, Διδάκτωρ Ιστορίας της Τέχνης, Διδάσκουσα στο τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας Πανεπιστημίου Ιωαννίνων

Κλέα Χαρίτου, Ιστορικός Τέχνης, Επιμελήτρια εκθέσεων

Συντονισμός: Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Ομότιμος καθηγητής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, Πρόεδρος της AICA Hellas

 

 

Κυριακή 20 Μαΐου 2018:

 

13:00-15:00 Διημερίδας της AICA Ελλάς, «Οι μηχανισμοί Προώθησης Νέων Καλλιτεχνών»

Τρίτο μέρος:  Η αναγκαιότητα διαμόρφωσης θεσμών ανάπτυξης και προώθησης των νέων καλλιτεχνών στην Ελλάδα

Ομιλητές:

 

 

Πάνος Χαραλάμπους, Πρύτανης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών, Εικαστικός καλλιτέχνης

Aριστείδης Μπαλτάς, Βουλευτής Σύριζα, πρώην Υπουργός Παιδείας και Πολιτισμού, Ομότιμος καθηγητής του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου

Κατερίνα Κοσκινά, Διευθύντρια Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, ΕΜΣΤ

Δημήτρης Σεβαστάκης, Βουλευτής Σύριζα, Aναπληρωτής καθηγητής στη Σχολή Αρχιτεκτόνων-Μηχανικών του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου

Θανάσης Πάλλας, Aναπληρωτής Καθηγητής στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου Θεσσαλονίκης, Εικαστικός καλλιτέχνης

Εκπρόσωπος Επιμελητήριου Εικαστικών Τεχνών Eλλάδος, Ε.Ε.Τ.Ε.

Συντονισμός: Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Ομότιμος καθηγητής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου, Πρόεδρος της AICA Hellas

 

 

 

 

 

18:00-19:00 Enter ANTI

 

Συνεπιμελητές της 6ης Μπιενάλε της Αθήνας: Stefanie Hessler, Κωστής Σταφυλάκης, Poka-Yio.

Ομιλητές:

Poka-Yio, Ιδρυτικός Διευθυντής Μπιενάλε της Αθήνας, Εικαστικός καλλιτέχνης

Κωστής Σταφυλάκης: Θεωρητικός τέχνης, Εικαστικός

 

 

Παράλληλες εκθέσεις – Δράσεις του  Platforms Project 2018:

 

 

Πέμπτη 17 Μαΐου 2018:

 

Συλλογικό πρότζεκτ WEDO -  GIVING 

Παλαιά Βιβλιοθήκη, ΑΣΚΤ,  Πειραιώς 256

Ώρες λειτουργίας: Πέμπ. 19:00-22:30, Παρ. - Κυρ.  12:00-21:00

Διάρκεια: 17-20.5..2018 

 

Η οµάδα WEDO δημιουργεί το συλλογικό εικαστικό έργο-εγκατάσταση GIVING, σε οργάνωση και επιµέλεια Μάιρας Στέφου, στο οποίο συμμετέχουν πάνω από 150 καλλιτέχνες, φοιτητές της  ΑΣΚΤ και μέλη του Διδακτικού Προσωπικού της ΑΣΚΤ.

Η έκθεση θα παρουσιασθεί 17/5 στο κτίριο της ΑΣΚΤ, στην αίθουσα της Παλαιάς Βιβλιοθήκης, Πειραιώς 256, 18/5 τα έργα θα προσφερθούν στο κοινό  και 19-20/5 θα υπάρχει εγκατάσταση με τα γεωγραφικά σημεία προορισμού των έργων και βίντεο της διαδικασίας αποχώρησης.  Κατά την διάρκεια της έκθεσης, θα συγκεντρωθεί χρηματικό ποσό από όσους λάβουν έργα και από το κοινό,  το οποίο θα προσφερθεί στο Κέντρο Εκπαίδευσης και Αποκατάστασης Τυφλών (ΚΕΑΤ).

 

OPEN STUDIOS

 

Κατά την διάρκεια της έκθεσης του Platforms Project 2018 , κάποια εργαστήρια της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθηνών θα είναι ανοιχτά, παρουσιάζοντας έργα των φοιτητών.

 

Το Platforms Project παρουσιάζει 4 συνεργασίες-εκθέσεις - δύο ομαδικές εκθέσεις: Sublime και Repress και RNOP - HELLENIKON Assemblage no.7 και δύο ατομικές παρουσιάσεις των Andreas Marti και Jenn E Norton - από πλατφόρμες αλλά και μεμονωμένους καλλιτέχνες πλατφορμών των προηγούμενων ετών. Είναι αποτέλεσμα του παγκόσμιου network που έχει δημιουργήσει το Platforms Project στα έξι χρόνια λειτουργίας του, από ανεξάρτητες καλλιτεχνικές ομάδες και χώρους που είναι σε άμεση επικοινωνία μεταξύ τους.

 

Παρασκευή 18 Μαΐου 2018:

 

Ομαδική έκθεση:  Sublime and Repress

Επιμελητής: Alexander Mood

Καλλιτέχνες: Juje Collective, Amélie Laurence Fortin, Dan Lageryd, Hanna Marno, Alexander Mood, Άρτεμις Ποταμιανου, Petri Saarikko/Aukea, Ella Tahkolahti, Mathieu Valade, Annelie Wallin

Εγκαίνια : Παρασκευή 18 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ./ Friday 19th of May 2018, 20:00 p.m.

Χώρος / Venue: ENIA GALLERY – Video art space 

( 55 Μεσολογγίου, Πειραιάς, Τ: 210 4619700, www.eniagallery.com)

Διάρκεια: 18.5 –  14.7.2018 

 

Ο τίτλος της έκθεσης, Sublime and Repress (Ανύψωση και Καταστολή), εμπνευσμένος από το έργο του Sigmund Freud «Ο Πολιτισμός και οι Δυσαρέσκειες του» (Das Unbehagen in Der Kultur), περιλαμβάνει έργα επιλεγμένα από το καλλιτέχνη με βάση την έμπνευση της διαδικασίας για την πραγματοποίηση της έκθεσης.

Το βιβλίο του Sigmund Freud  εκδόθηκε το 1929. Μέσα από το έργο του εξερευνά τη σύγκρουση μεταξύ της επιθυμίας για ατομικότητα και τις προσδοκίες της κοινωνίας. Στο βιβλίο του ο Freud εξετάζει αυτό που θεωρεί ως τη θεμελιώδη ένταση μεταξύ του πολιτισμού και του ατόμου. Η πρωταρχική σύγκρουση, όπως ισχυρίζεται, προέρχεται από την αναζήτηση του ατόμου για την ελευθερία του ενστίκτου και της αντίθετης απαίτησης του πολιτισμού για συμμόρφωση.   

 

Ατομική έκθεση: What comes around goes around

Καλλιτέχνης  Andreas Marti

Εγκαίνια : Παρασκευή 18 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ./ Friday 19th of May 2018, 20:00 p.m.

Χώρος: ENIA GALLERY – Project space

(55 Μεσολογγίου, Πειραιάς /  55 Mesologgiou str, Piraeus, Τ: 210 4619700, www.eniagallery.com)

Διάρκεια: 18.5 –  14.7.2018 

 

Η εγκατάσταση αντανακλά τις κοινωνικές μας δομές. Τίθενται όρια στην ελευθερία και την ατομικότητα για να διατηρηθούν τα συστήματα. Κάθε μικρόκοσμος αποτελεί το δικό του μικρό σύστημα και επομένως είναι μέρος του όλου. Αυτό προσπαθεί να θεματοποιήσει και να οραματιστεί το έργο ως εγκατάσταση. 

.

Σάββατο 19 Μαΐου 2018:

 

Ομαδική έκθεση: RNOP - HELLENIKON Assemblage no.7

Επιμελητής: Dr. Billy Gruner (aus)

Καλλιτέχνες: Richard Van der Aa (fr), Deb Covell (uk), Daniel Göttin (sui), Kyle Jenkins (aus), Iemke Van Dijk (nl), Sarah Keighery (aus), Guido Winkler (nl), Joe Wilson (aus) and Billy Gruner (aus)

Εγκαίνια: Σάββατο 19 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ./ Saturday 20th of May 2018, 20:00 p.m.

Χώρος: Beton7 

(Πύδνας 7, Βοτανικός, Αθήνα (σταθμός μετρό Κεραμεικός) / Pydnas 7 Votanikos-Athens 11855 (metro station Kerameikos), Τ: + 30 210 7512625,  www.beton7.com) 

Διάρκεια: 19 – 29.5.2018 

 

H πλατφόρμα IS-projects έχει καλέσει τον επιμελητή Dr. Billy Gruner (aus) να παρουσιάσει το νεοσύστατο West Projects Internaional Associates ή West PI μέσω της έκθεσης.

Ο Ελβετός καλλιτέχνης Daniel Göttin αναλαμβάνει να σχεδιάσει ένα έργο με τίτλο Assemblage No.7, το οποίο δημιουργεί τη συνθήκη και δημιουργεί κανόνες και για τους άλλους καλλιτέχνες και τα έργα τους, ειδικά για αυτή την περίσταση.

 

Ατομική έκθεση: Doldrums

Καλλιτέχνης: Jenn E Norton

Εγκαίνια: Σάββατο 19 Μαΐου 2018, 20:00 μ.μ./ Saturday 20th of May 2018, 20:00 p.m.

Χώρος : Beton7 

(Πύδνας 7, Βοτανικός, Αθήνα (σταθμός μετρό Κεραμεικός) / Pydnas 7 Votanikos-Athens 11855 (metro station Kerameikos), Τ: + 30 210 7512625,  www.beton7.com) 

Διάρκεια: 19 – 25.5.2018 

 

Το "Doldrums" είναι μια δικάναλη βίντεο εγκατάσταση κινούμενων προβολών σε μια ανακλαστική επιφάνεια, στέλνοντας διαθλάσεις φωτός σε όλη την γκαλερί και επάνω στο σώμα του θεατή. Αυτές οι διαθλάσεις ρίχνουν εικόνες (caustics) στο πάτωμα και στους τοίχους της γκαλερί, κυματίζοντας σαν υδάτινες εικόνες. Μια κινούμενη εικόνα του φεγγαριού πάνω από ένα ήρεμο ωκεανό έρχεται σε αντίθεση με ένα στερεοσκοπικό συρμάτινο μοντέλο του βίντεο που προβάλλεται σε 3D. Το "Doldrums" διευρευνά τη μετάδοση πληροφοριών μέσω του φωτός.

 

 

 

 

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

 

 

 

Ωράριο Platforms Project 2018:

 

Εγκαίνια Έκθεσης:  Πέμπτη 17 Μαΐου 2018 και ώρα 19:00

 

Διάρκεια Έκθεσης:  Πέμπτη 17 Μαΐου 2018 έως Κυριακή 20 Μαΐου 2018

Ώρες λειτουργίας: 12:00 – 21:00

 

 

Website: www.platformsproject.com

 

 

 

Αρχική  |  Επικοινωνία  |  Beton7ArtRadio  |  Copyright © 2015. All Rights Reserved.

Κατηγορίες

Το Beton7

Το BΕΤΟΝ7 είναι Κέντρο
Τέχνης και Πολιτισμού.


Διαθέτει αίθουσα τέχνης,
χώρο παραστάσεων και καφέ,
στην περιοχή Βοτανικός
και στοχεύει να παρουσιάσει
πολιτιστικά γεγονότα (θεατρικές
παραστάσεις, συναυλίες,
παραστάσεις χορού, εκθέσεις,
προβολές, σεμινάρια) και προσωπικότητες
από την ελληνική και διεθνή
καλλιτεχνική κοινότητα.

Επικοινωνία

Πύδνας 7
Αθήνα
Βοτανικός
11855

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
210 751 2625